Najsjajnije revije Haute Couture Fashion Weeta ljeto 2015

2024 Autor: James Gerald | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 14:08

Jučer je u Parizu završio tjedan visoke mode sezone proljeće -ljeto 2015. Svijetle revije vodećih svjetskih modnih kuća zamijenile su se kaleidoskopom dizajnerskih maštarija - neke su bile jednostavne i razumljive, druge su bile previše prekrivene, ali ništa manje ambiciozne. i zanimljivo. Cvijeće - malo, veliko, vezeno i oslikano - postalo je neizgovorena tema koja se provlači kroz sve revije - očito su uz njihovu pomoć dizajneri odlučili podsjetiti na skori početak proljeća i odvratiti javnost od politike i krize. Pa da vidimo kako su to učinili.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Nadahnut djelima francuskog simbolističkog pisca Alberta Samena i platnima poznatih umjetnika, dizajner Alexis Mabiy stvorio je kolekciju od koje svaka odjeća podsjeća na cvijet živahnih, zasićenih nijansi koje svjetlucaju pod reflektorima pista. Manekenke, čija je kosa ukrašena perjem kako bi odgovarala odjeći, pokazale su elegantne haljine od čipke, sjajnog brokata, svile i satena. Neke su se slike odlikovale lakoćom i nježnim radom, druge monumentalnošću: teški nabori dodavali su haljinama slikovitost, što nije zabranjeno na izložbama mode, već se naprotiv na sve moguće načine potiče. Unatoč činjenici da povijest kuće nije tako velika (brend postoji od 2005. godine), ona već sasvim čvrsto stoji na svom mjestu u svijetu visoke mode. Prema našem mišljenju, odjeće s cvjetnim aplikacijama zaslužuju posebnu pohvalu.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Pročitajte također

Moda | 03.03.2015. Plivačka moda 2015: kako se istaknuti na plaži

Svojom proljetno-ljetnom revijom mode, legendarni Giorgio Armani odlučio je ne samo ugoditi sofisticiranoj publici, već i proslaviti desetu godišnjicu svoje linije visoke mode. Glavna tema piste bila je istok, koji je bambusova stabljika pozvana da personificira - biljka nije samo ukrašavala podij (po obodu je bila velika instalacija metalnih stabljika), već je bila i glavni motiv otisci i vezovi koji su krasili odjeću. Odabirom prilično mirne sheme boja za kolekciju, Armani se usredotočio na slojevitost i skromnost oblika svojstvenih istočnjačkoj odjeći - u mnogim se odijelima moglo vidjeti upućivanje na klasični kimono i umjetnost origamija. Dizajner je kombinirao lagane prozirne suknje s prilično strogim jaknama i asimetričnim vrhovima, a prilikom stvaranja večernjih haljina odlučio je dati slobodu mašti u ukrasu.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Modna kuća Versace, koju je, naravno, vodila s Donatellom Versace na ovom tjednu mode, prilično je iznenadila sve, odstupivši (iako ne previše) od svoje omiljene teme seksa, predstavivši slike glatkijih oblika umjesto očekivanih odvažnih odijela. Odmičući se od uobičajenih korzeta, Donatella se odlučila poigrati krojem, što je pomoglo ponoviti obline ženskog tijela uz pomoć krojeva i zaobljenih linija na haljinama i kombinezonima, pa je seksualnost na slikama, iako je ostala, postala malo mekši, što se ne može ne obradovati. Ono što Versace nije mogla poreći sebi je njezin omiljeni svijetli jednobojni, cijelu je kolekciju obojila u električno plavu, crvenu, bijelu i crnu boju, samo ih malo razrijedivši puderastim nijansama.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

U zbirci su se pojavile slike na kojima se mogu vidjeti odjeci, na primjer, 50 -ih i 60 -ih godina.

Kreativni direktor kuće Dior, Raf Simons, stvarajući svoju kolekciju, odlučio je malo filozofirati na temu povijesti, tradicije i samosvijesti. Inspiracija mu je bio legendarni izvođač David Bowie, kojeg se može smatrati pravim kameleonom iz svijeta glazbe i mode, punim kontradikcija i kreativnih promišljanja. U odjeći koja je prikazana na pisti bilo je dovoljno kontradikcija - dizajnerica je pozvala gledatelja da gleda na prošlost kroz prizmu sadašnjosti i budućnosti. Stoga su se u kolekciji pojavile slike na kojima možete vidjeti odjeke, na primjer, 50-ih i 60-ih godina, u obliku haljina A-kroja, raznobojnih pruga i pop art uzoraka, koji su prilično skladno kombinirani s čizmama i kaputima od vinila od tiskane plastike. U emisiji je bilo mjesta i za klasične Diorove siluete i ukrase, koje je Simons na svoj način preigrao, dodajući im malo modernosti. Neki će možda reći da je bio previše pametan, drugi se dive, ali to je ono čemu služi couture, kako bi pokušao eksperimentirati s odjećom kao umjetnošću.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Kreatorica odjevnih predmeta o kojima sanja svaka žena, Elie Saab odlučila je ne otići predaleko u kreativnim potrazi i predstavila je dosljedno savršenu kolekciju u svojim omiljenim pastelnim nijansama. Svaka haljina prikazana na pisti vrijedna je najboljih crvenih tepiha, jer Saab nikada nije štedio na završnoj obradi (bogati vezovi i čitavi naslaga kamenja), a siluete ostavljaju jednostavnima. Međutim, po našem mišljenju, takva stabilnost može biti alarmantna - većina odijela toliko je slična kreacijama iz prethodnih kolekcija da dizajner može pokazati nekoliko starih haljina na pisti, a da nitko to ne primijeti. Jedina stvar koja njegovu novu kolekciju razlikuje od prethodnih su haljine obrubljene perjem od marabua i modeli u pastelnim nijansama, ukrašeni velikim cvjetnim printom i aplikacijama.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Dizajnerica je inspirirana američkom rock pjevačicom Janis Joplin i neponovljivom Coco Chanel.

Gledajući predstavu modne kolekcije Giambattista Valli, nikada ne biste pomislili da je dizajnerica prilikom njenog stvaranja bila inspirirana američkom rock pjevačicom Janice Joplin i neponovljivom Coco Chanel, no ovaj put su postale dizajnerske muze. Nije uzimao elemente koji su bili jasno povezani s ove dvije žene, a uz pomoć svog prepoznatljivog stila samo ih je nagovijestio pa u kolekciji ne možete vidjeti niti jednu malu crnu haljinu, niti niti bisera niti etničke note. Pa ipak, natuknice su i dalje vidljive. Nagovještaji Janice mogli su se vidjeti u nešto opuštenijim siluetama, a Chanel se čitala u krojenim hlačama, preko kojih su se nosile suknje, te u jaknama, od kojih su neke stilizirane kao legendarni tvid. Dekor u obliku 3D cvjetnih aplikacija i veliki broj šifonskih volana ostali su nepromijenjeni atributi modne revije.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Proljetno-ljetna couture kolekcija Zuhaira Murada temeljila se na vodi. Uz pomoć bogatog ukrasa izrađenog od perli, truba i kamenčića, dizajnerica je odlučila pokazati svu snagu i poeziju elemenata. Deklarirana tema, kao i izvedba, izazvali su navalu pljeska među štovateljima marke, a to i ne čudi - svaka haljina koju je stvorio Zuhair ne može a da ne osvoji srce modne žene jer spaja sve što je toliko drago ženskom srcu: seksualnost, sofisticiranost i luksuzni orijentalni dekor.

Unatoč činjenici da se kolekcija doista pokazala vrlo lijepom, na prvi pogled moglo bi se pomisliti da inspiracija za nju nije bila voda, kako je sam dizajner izjavio, već kreacije kolegice u trgovini, kao i kolege zemljak Murad - Elie Saab - ista shema boja, isti stil ukrašavanja. Pa voda je voda.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Na Gaultierovom improviziranom "vjenčanju" mogla se vidjeti mladenka s tortom od uvijača na glavi.

Kako kaže crtica iz poznate pjesme legendarne grupe Queen - "Predstava se mora nastaviti". Ova je fraza postala ne samo glavni kredo u životu ekscentričnog Jean-Paul Gaultiera, već i tema svih njegovih emisija. I, naravno, modna revija couture nije bila iznimka. Ovaj se put dizajner odlučio poigrati s temom vjenčanja, ali sa svojim svojstvenim humorom. Na Gaultierovom improviziranom "vjenčanju" mogli su se vidjeti mladenka s tortom od uvijača na glavi, "gosti" u elegantnim odijelima za hlače, čudne ličnosti u odijelima stiliziranim kao radni kombinezon i čudni pokrivači za glavu, kao i ogroman broj modela u haljine asimetrične iluzije, čija je jedna strana bila strogo odijelo za hlače ili lakonski mini, a druga je bila bujna balska haljina ili seksi izgled okvira. Pa, kao i svako vjenčanje, završilo je vlastitim "bacanjem buketa", koje je izvela supermodel Naomi Campbell.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Revija modne kolekcije Maison Martin Margiela postala je jedan od najiščekivanijih događaja cijelog tjedna mode, jer je do sada osramoćeni dizajner John Galliano djelovao kao kreativni direktor brenda. Nakon četiri godine neaktivnosti, dizajner je pokazao da u bocama ima još baruta i da se i dalje spreman boriti za svoje mjesto u svijetu mode. Imajući prilično hrabre ideje o tome kako bi moda trebala izgledati, Galliano se vrlo delikatno pozabavio tradicijom i stilom modne kuće Margiela - kolekcija je jasno pokazala stil koji se razvijao godinama, a istodobno je bio vidljiv rukopis karizmatičnog Ivana. Modeli su također demonstrirali odjeću koja nije bila lišena teatralnosti i ironije, govoreći nam da je moda visoka umjetnost i prilično nosivi crni kompleti.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Pročitajte također

Vijesti | 31.12.2015. Novinarska predstava dizajnerice SS16 Yane Nedzvetskaya "Laborl"

Valentinovi dizajneri Pier Paolo Piccioli i Maria Grazia Chiuri posvetili su svoju couture kolekciju ljubavi, sveobuhvatnu i bez granica. Kao inspiraciju koristili su citate Shakespearea i Dantea, kao i neponovljiva platna Marca Chagalla - njihov se rad najviše može vidjeti na reviji. Imajući ruske korijene, Chagall je cijeli život pjevao jednostavnu, ali uzvišenu ljubav, pa je većina odjeće izrađena od prirodnih materijala: vune i lana, raskošno ukrašenih kamenjem i perlicama, presavijenih u ukrase koji nas upućuju na narodne nošnje. Reviju je zatvorila manekenka u prozračnim odijelima s oblacima, dugama i citatima od obojenih šljokica, od kojih jedan glasi: "Ljubav pobjeđuje sve - čak i smrt".

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Čini se da su jedini koji su tijekom pripreme kolekcije za Tjedan mode dali slobodu svom smislu za humor i mašti bili dizajneri iz Nizozemske Victor Horsting i Rolf Snoren. Utvrdili su se kao galantni eksperimentatori, pa čak i ako nisu sve njihove kreacije nosive, nema sumnje da će izazvati mnogo emocija. Ovaj put, revija Viktor & Rolf bila je poput festivala žetve - manekenke su bile odjevene u pretjerano bujne haljine oslikane velikim cvijećem s cvjetnim aplikacijama, koje su, poput 3D slika, ciljale izvan odjeće, a frizure su se sastojale od zlatnih ušiju, od kojih je broj došao do apsurda … Kako se pokazalo, ova radnja nema nikakve veze s poljoprivredom ili poganskim ritualima - zapravo su dizajneri svoju kolekciju posvetili djelu umjetnika Van Gogha.

Ne bez predstavnika iz Rusije na Tjednu visoke mode - Ulyana Sergeenko još je jednom demonstrirala svoju kolekciju, ali nije se dogodio show koji su svi očekivali - predstavljanje novih remek -djela ruske mode dogodilo se u intimnoj atmosferi salona brenda u Parizu.

Svijet visoke mode u posljednje je vrijeme doživio značajne promjene.

Zaključno, želio bih napomenuti da je svijet visoke mode u posljednje vrijeme doživio značajne promjene i povremeno se dijeli u dva tabora - neki smatraju da bi couture trebala biti bliža ljudima, te predstavljaju prilično jednostavne kolekcije, drugi inzistiraju da bi couture trebala ostati umjetnost.

Što misliš o ovome?